Web de Arte de AnGar Jiménez

nacido en la laguna en 1927. ha perseguido la construccion de una obra cuya coherencia respondiera a un modo de ser unico y personal. a traves de sus diversas etapas investigadoras, esta obra ha ido desarrollando distintas posibilidades; un primer estudio figurativo de formas muy estilizadas, con grandes manchas de complemento, convergio mas tarde en una abstraccion de indole espacial cuya evolucion dio origen al cosmoarte, quiza la aportacion hecha por gonzalez al contexto de la plastica contemporanea en españa. cada etapa nueva era una culminacion logica de la anterior, y exigia, consecuentemente, la que habria de seguirle.
en la serie cosmoarte, y en las siguientes, gonzalez se propuso dilucidar-no contar- la aventura ¿humana? en el cosmos desde un punto de vista pura y rigurosamente pictorico. la soledad, tensiones, el dinamismo, etc.son algunos de los supuestos que informaron su trabajo. sus medios y sus resultados son analizados en este libro que, a la vez, pone de manifiesto las serias e importantes consecuciones de gonzalez`en su indagacion sobre el espacio plastico.
en gonzalez coexisten sin obstrucciones el artista de facultades intuitivas y el intelectual que proporciona a su obra un andamiaje teorico. ambas facetas facetas de su personalidad las completa la tarea docente que el pintor realiza en la universidad de la laguna y en la escuela de vellas artes de santa cruz (tenerife).

ejemplo de una autoesigencia total, manuel gómez raba no se anomo a exponer hasta que estuvo seguro de haber hallado su expresion. tenia entimos onces 35 años, y habia pasado los doce ultimos  empeñado en esa busqueda, reinventando todas las tendencias del arte de nuestro siglo. este disciplinado rigor critico al que se somete y someten su obra le libra de inperfecciones. por ello, la critica es unanime en el elogio de cuantas exposiciones a presentado desde 1963, destacando la rara perfeccion de su trabajo casi artesanal sobre maderas.

formado en los talleres de flavio san roman y de chicharro, sus comienzos en la pintura fueron expresionestas, pero no debe de conservarse media docena de esos cuadros. aunque una de las posibilidades definidoras de muchas escuelas de hoy es la de considerarse como formas en gestacion cuyos resultados se hacen desear. raba no quiso presentar al publico los apunyes o esquemas de sus intentos: prefirio ronperlos y esperar hasta que tuviese confianza en el resultados.

santiago montes encuentra en su tierra castallana el sustrato pictorico. la tradicion imajinera-artesana y lirica- de su valladolic natal le marca un largo camino desde el renacimiento hasta su actualidad. si se puede considerar todavia valido el ideal humanista, nadie como santiago montes puede ilustrarlo mejor en su actividad polifacetica y maduramente hunificada: filosofo, filologo, antropologo.., profesor en once universidades de españa y america, autor de numerosos libros de imvestigacion cientifica y de creacion literaria podria hacer suya la frase de leorardo: » y tambien soy pintor» . denso «tambien» que supera los dos millares de obras de pintura, escultura y dibujo, distribuidos en pinacotecas y colecciones de mas de veinte paises.

artista de extraordinaria personalidad que gravita en la orvita de las mas destacadas figuras del arte contemporaneo. teno ha nacido en las tierras montaraces del valle de los pedroches, por la serrania de cordoba y mas precisamente en las «minas del soldao». a lo largo de su vida desarrollada en una gran parte fuera de españa, ha conservado siempre la afinidad con su paisaje original, la brabura de la sierra y la independencia de actuacion, con cierta apostura de bandolero romantico. su formacion iniciada en los talleres de los escultores y los orfebres cordobeses, en bellas artes y posteriormente, en la escuela superior de «des beaux arts» de paris, le permite dominar con gran virtuosismo las tecnicas mas complejas que le han conducido al desarrollo de la esculto-pintura partiendo de su trabajo para lograr la invasion tridimensional del espacio.

la obra de manolo valdes es como un espejo dela memoria, una nueva manera de mirar lo que ya existe, mostrandolo bajo mil prismas diferentes. sus cuadros, dibujos y esculturas nos presentan iconos y motivos tradicionales de la historia del arte que aparecen y reaparecen en su obra. pero siempre bajo una nueva luz, ofreciendonos insospechadas visiones sobre el mismo objeto. constantemente se descubren cosas diferentes, se encuentra algo nuevo que contar, demostrando que el arte se mantiene vigente y atemporal. desde las meninas a malevich, de ños desnudos de rubens a los paisajes de matisse, de picasso a los comics, las obras de manolo valdes nos ofrecen fragmentos de la historia de arte interpretados una y otra vez por el artista. de este modo se van sucediendo bajo nuestros ojos de forma muy distinta: valdes redescubre, reinventa, repropone.

la obra del pintor madrileño julian martin de vidales significa por multiples razones el valioso hallazgo de una tecnica en constante depuracion.la encorporacion del cuero como materia sustentadora de su obra representa una personalisima aportacion al panorama del arte español contemporaneo. pero este cuero, enrriquecido en manos de martin de vidales, por medio de labrados, hendiduras, plegados, incisiones, ofrece como resulyado una obra en la que forma y contenido constituyen una sintesis dinamica y equilibrada.

pruebas

lapayese del rio es un pintor que se produce a traves de dos intensas voliciones. una es la adoracion de la forma con un sentido escueto en el que nada subordina o merme la unidad compositiva. bastaria aducir como ejemplo la significatividad de sus figuras apenas amparadas por nimias apoyaturas. igual sucede con sus abstracciones y con la minuciosa aplicacion de efectos en sus calidades matericas o con sus volumenes muertos, grandiosos por la sinplicidad y la seduccion de sus vacios.